uncategorized

На початку кар’єри не очевидно, що ваші роботи мають приносити вам прибуток впродовж і наприкінці кар’єри. Добре намальована й успішна книжка перевидається упродовж років, права продаються в інші країни, тренди на стиль повертаються, деякі книжки стають знаковими.

Маючи принаймні 20 вдалих книжок, і перевидаючи їх, можна сподіватись на «ілюстраторську пенсію». Тож, я б не радив продавати права «повністю» (надавати виключні майнові права, якщо юридичною мовою).

2) зазначено країни розповсюдження книжки на які ви віддаєте права;

3) бажано залишити собі права на інші носії (періодика, принти, листівки, постери, анімація, геймдизайн тощо), тобто в договорі зазначити, наприклад, що права надаються тільки на друк ілюстрацій у вигляді книжки;

4) використання зображень для реклами книжки потрібно обговорити окремим пунктом. Видавництво може захотіти «рекламувати книжку», наприклад чашками з вашими ілюстраціями, але чашка з принтом це окремий товар. Тобто, рекламою скоріше можна назвати зображення самої книжки з вашими ілюстраціями.

5) варто обговорювати, які зміни може вносити видавництво у ваші роботи. Це може бути багато чого: від ЧБ до фрагментів ілюстрацій, використаних в дизайні.

Ці пункти є приводом для того, щоб торгуватись.

Притомне видавництво завжди обговорює умови договору й іде на внесення у договір побажань авторів. Окремо треба звернути увагу на податки, сума в договорі буде відрізнятись суттєво, якщо за вас податки сплачуватиме видавництво.

З роялті окрема історія. Там важливі великі тиражі і звітність видавництва, багато у чому побудована на довірі.

Під час обговорення умов договору, я б радив спілкуватись дуже-дуже чемно, але дуже жорстко що до своїх зисків. Недосвідченого автора видавці легко пробивають на поступки. Уважно читайте договір стільки часу скільки потрібно, щоб вникнути в суть, не стидаючись, що хтось чекає поки ви зависли над документами. Задавайте питання, бо «ділова мова» це ще та мізкопарилка. Варто спеціально налаштувати себе перед цим, адже ілюстратори, це часто народ сором’язливий.

Що до цін, найпростіше — прикинути скільки часу у вас пішло на ілюстрацію і вирахувати виходячи з суми, яку ви хочете отримати за день роботи (8 годин). Книжкова галузь — не рекламна, тож платять мало.

Отримати гідну винагороду за ілюстрації, це тільки одне з завдань. Якщо ви думаєте наперед про кар’єру ілюстратора, то має значення: чи спроможне видавництво зробити якісну книжку, чи буде вона рекламована і широко розповсюджена (зокрема в мережевих крамницях типу книгарні Є), чи братиме книжка участь у фестивалях, виставках і конкурсах. Ці усі речі впливають на ваше промо й отримання нових замовлень.

Пріоритетними є видавництва: які мають багато якісних видань у вашому форматі, працюють по-білому (їх небагато), редагують договори, звертаються до вас особисто (знають ваші роботи і можуть назвати улюблені серед них), подають книжки на закордонні конкурси.

Також, раджу зустрічатись з видавцями особисто, а під час співпраці — регулярно. Це люди, які тримають в голові дуже багато неоднорідних завдань і можуть не приділяти ілюстратору достатньо уваги. З ними потрібно підтримувати зв’язки і ненав’язливо нагадувати про себе, щоб вони тримали вас у пам’яті на випадок наступних проектів. Потрібно бути знайомими з дизайнерами, верстальниками, а в ідеалі і технологами видавництва. Такі знайомства можуть вплинути на якіснійший результат під час виробництва книжки.

На початку кар’єри, багато хто готовий за будь-яких умов мати видану книжку. У багатьох так і починається шлях. У кожного свої обставини, і якщо наважитесь на невигідні для себе умови видання, то хоча б вибийте собі з пару десятків примірників книжки, щоб дарувати її потім правильним людям.

Успіхів!